어제 페이스북을 훑어보다가 “자칭 프로 사진작가”라는 분이 잔디밭 사진을 올리셨더라고요. 잔디밭 앞쪽에 초점을 맞추고 배경을 흐리게 처리한 사진이요. 사진의 전부가 이런 건가요? 보케 효과(전경에 초점을 맞추고 배경을 흐리게 처리하는 효과)를 사용할 수 있다는 게 말이죠. 저는 그렇게 생각하지 않아요 상세페이지디자인.

내가 사진 촬영을 배우기 시작했을 때 가장 먼저 배운 것은 기본이었고 사진에 대해 내가 기억하는 가장 중요한 부분은 다음과 같습니다.

사진은 단어가 없는 이야기입니다.

그렇다면 왜 대부분의 아마추어 사진작가들은 애초에 이 교육을 받지 않는 걸까요? 저는 아무런 의미도 없는, 완벽하게 찍힌 엉터리 사진보다는, 이야기가 담긴 비전문가의 사진을 더 잘 견뎌낼 수 있거든요.

단어 없이 이야기를 쓰는 방법은?
예술은 감정을 표현하기 위해 단어가 필요하지 않고 적절한 시각적 맥락만 있으면 됩니다.

예를 들어, 시장 한가운데서 울고 있는 버려진 아이의 사진을 클릭했는데, 시장 전체가 흐릿하게 처리되었다고 가정해 보겠습니다. 이렇게 하면 보는 사람의 시선을 확실히 사로잡을 수 있고, 가장 먼저 떠오르는 생각은 아이가 왜 울고 있을까? 길을 잃었을까? 아니면 보호자는 어디에 있을까?입니다.

사진은 어떤 종류의 질문을 던지거나 어떤 종류의 답변을 제공해야 합니다.

같은 사진에서 아이의 얼굴에 피를 튀기고, 바로 옆에 칼을 놓았다고 가정해 봅시다. 이제 사진의 모든 이야기가 달라집니다. 보는 사람들은 아이의 정신건강에 의문을 품기 시작할 겁니다. 아이가 누군가를 죽인 걸까요, 아니면 죽이지 않은 걸까요?

이는 사진에 맥락을 추가하는 몇 가지 예일 뿐입니다.

제 생각에 사진에서 가장 중요한 첫 번째 요소는 스토리이고, 나머지는 그 다음입니다.

1. 이야기의 주인공을 떠올리며 사진 시각화를 시작하세요. 모든 이야기에는 영웅이 필요합니다.